Cursus N.I.D 2

Formation Nouveaux Interprètes Danseurs année 2

La formation Artiste-interprète a pour objectif de développer les compétences techniques et artistiques des étudiants afin de les préparer au milieu professionnel.

Selon sa personnalité, son niveau et sa sensibilité, l’étudiant est guidé dans la mise en place de son parcours professionnel. Dans cette optique, il a la possibilité de travailler avec des intervenants chorégraphes sous forme d’ateliers et de transmission de pièces chorégraphiques de répertoire.

Tout au long de la saison scolaire , des représentations sont organisées permettant de prendre conscience des enjeux des différents plateaux selon les contextes de démonstration.

prérequis

  • formation accessible à tout danseur et toute danseuse âgé(e) de 16 ans minimum
  • niveau technique confirmé

Objectifs

  • Perfectionnement du niveau avancé
  • Consolidation et développement du langage artistique du-de la danseur-se
  • Exploration, Composition, Improvisation, recherche chorégraphique
  • Sensibilisation à la création d’un univers artistique personnalisé
  • Interpréter une chorégraphie sous la direction du chorégraphe

Durée

Modalités et délais d'accès :

Le stagiaire devra fournir une lettre de motivation détaillant le projet professionnel, la formation et les études suivies, les diplômes obtenus et le cas échéant le parcours artistique et/ou professionnel déjà réalisé.

Le jour de l’audition :

  • Cours de danse classique , de danse jazz et de danse contemporaine
  • présentation d’une composition personnelle de 2 minutes maximum
  • Le calendrier permet 3 auditions de recrutement en présentiel. Si le-la danseur-se rend compte des difficultés pour se présenter , une évaluation peut se faire par vidéo.

Tarifs

Le règlement de la scolarité se fait en 4 paiements. Une étude individuelle du dossier de candidature est réalisée si le-la candidat-te rencontre des difficultés.

Méthodes mobilisées

  • cours de danse dans les 3 spécificités
  • ateliers de composition / improvisation / expérimentation
  • création chorégraphique et/ou transmission de répertoire
  • programmation en théâtre tout au long de l’année

Modalités d'évaluation

Pour la progression technique et artistique, évaluation sans validation

  • 2 examens internes , devant un jury composé par l’équipe pédagogique permanente, en décembre et en avril, permettent d’évaluer le niveau de progression des étudiants.
  • Les intervenants pédagogiques invités évaluent les étudiants à chaque session d’intervention sur les critères suivants :
    • Engagement et participation dans les séances
    • Capacité à intégrer les outils pédagogiques
    • Capacité à atteindre l’objectif ciblé

Validation

Remise d’un diplôme d’école, de fin d’études